Aulas de música com alto nível de personalização no Itaim Bibi, conduzidas diretamente por Tom Veras, músico, e Fernanda Veras, musicista e bacharel em psicologia, com acompanhamento próximo e contínuo de cada aluno. O ensino é adaptado ao ritmo, aos objetivos e ao momento de vida de crianças, adolescentes e adultos, valorizando a música como prática, linguagem cultural e experiência humana, em um ambiente que favorece escuta e desenvolvimento consistente ao longo do tempo.
A busca por uma escola de música costuma estar ligada a algo bem simples: encontrar um lugar confiável para aprender música, criar vínculo com quem ensina e manter continuidade no estudo. Mais do que uma estrutura formal, o que faz diferença é a experiência de aprendizado, a atenção ao aluno e a sensação de estar em um espaço onde a música é ensinada com seriedade, cuidado e consistência, independentemente do formato físico ou institucional.
É a partir dessa compreensão que nasce a Veras Música. Nosso trabalho dialoga com essa busca popular, mas parte de um modelo próprio, consciente e transparente, que valoriza o ensino musical como uma relação direta entre quem ensina e quem aprende, sem recorrer a estruturas institucionais tradicionais que nem sempre refletem a essência do aprendizado.
A Veras Música e a escolha por um modelo autoral de ensino
A Veras Música é um espaço de aulas de música conduzido diretamente por Tom Veras e Fernanda (Fê) Veras, em um estúdio cuidadosamente preparado dentro de um ambiente residencial. Essa escolha não é circunstancial, nem improvisada. Ela reflete uma decisão pedagógica clara: trabalhar com um número limitado de alunos, oferecendo atenção real, continuidade e um acompanhamento próximo ao longo do tempo.
Diferente de uma escola institucional, aqui não há intermediação entre o aluno e quem conduz o processo pedagógico. As aulas são dadas por nós, do início ao desenvolvimento contínuo do aluno, sem trocas inesperadas de professores ou rupturas no vínculo construído ao longo do estudo. Essa proximidade cria um ambiente de confiança e estabilidade, fundamental para quem aprende música em qualquer fase da vida.
Relação direta entre aluno, professor e processo de aprendizado
Em muitas escolas de música, o contrato do aluno é com a instituição, e não com o professor. Isso faz parte do modelo e atende a uma lógica administrativa específica. No entanto, esse formato também pode gerar distanciamento entre o aluno e quem efetivamente acompanha sua evolução musical, além de permitir trocas de professores que independem da vontade do aluno.
Na Veras Música, a relação é direta e clara desde o primeiro contato. O aluno sabe que estará estudando com Tom Veras e Fernanda Veras, e que são eles que acompanham sua trajetória musical ao longo do tempo. Essa continuidade permite uma leitura mais profunda do desenvolvimento do aluno, não apenas em termos técnicos, mas também na forma como ele aprende, se motiva e se relaciona com a música.
Ensino musical que respeita trajetórias individuais
Aprender música não é um processo padronizado. Cada aluno chega com uma bagagem própria: idade, referências culturais, expectativas, ritmo de aprendizado e experiências anteriores com estudo e disciplina. Por isso, na Veras Música, não trabalhamos com uma pedagogia única aplicada de forma automática.
Nosso ensino parte de um repertório amplo de abordagens, construído ao longo de muitos anos de prática, estudo e contato com alunos de perfis diversos. Isso nos permite adaptar a condução das aulas à realidade de cada pessoa, ajustando linguagem, ritmo, repertório e estratégias de aprendizado conforme as características individuais do aluno.
Música como linguagem, cultura e experiência humana
A música não se limita à execução de notas ou ao domínio técnico de um instrumento. Ela é uma linguagem cultural, histórica e humana. Esse entendimento atravessa todo o trabalho desenvolvido na Veras Música. Atuamos com crianças, adolescentes e adultos, iniciantes ou com alguma experiência prévia, sempre considerando que a música ocupa lugares diferentes na vida de cada pessoa.
Para alguns alunos, a música é descoberta; para outros, expressão; para outros ainda, um espaço de concentração, escuta e reorganização interna em meio à rotina intensa do cotidiano. Nosso papel, como educadores musicais, é criar um ambiente onde esse contato com a música aconteça de forma honesta, cuidadosa e significativa, sem promessas irreais e sem discursos vazios.
Diferenças práticas entre o modelo institucional e a Veras Música
Ao longo dos anos, o termo escola de música passou a abranger modelos muito diferentes de funcionamento. Em estruturas institucionais tradicionais, é comum a cobrança de matrícula, a existência de contratos padronizados firmados com a escola e não diretamente com o professor, além de regras administrativas pensadas para atender um grande número de alunos de forma organizada. Esse modelo é legítimo e funciona bem dentro de uma lógica de escala e padronização.
Na Veras Música, optamos por outro caminho. Não trabalhamos com matrícula nem com contratos impessoais. O acordo é direto, transparente e feito com quem efetivamente ministra as aulas. Essa simplicidade não significa informalidade no ensino, mas clareza na relação. O aluno sabe exatamente com quem está aprendendo, quem acompanha seu processo e quem é responsável pela condução pedagógica ao longo do tempo.
Continuidade pedagógica como valor central
Em muitas escolas de música, a troca de professores faz parte da dinâmica interna. Isso pode acontecer por ajustes de agenda, mudanças na equipe ou reorganizações administrativas. Embora seja comum, esse tipo de mudança pode impactar o processo do aluno, especialmente quando já existe um vínculo pedagógico construído.
Na Veras Música, a continuidade não é um detalhe, mas um valor central. As aulas são conduzidas por Tom Veras e Fernanda Veras de forma consistente, permitindo um acompanhamento profundo do desenvolvimento musical de cada aluno. Essa constância favorece uma leitura mais precisa da evolução técnica, da musicalidade, das dificuldades recorrentes e das estratégias que funcionam melhor para cada pessoa.
Flexibilidade pensada a partir do aluno, não da estrutura
Em escolas institucionais, regras de reposição, cancelamento e ajuste de horários costumam ser rígidas, pois precisam atender ao funcionamento coletivo da escola. Essa rigidez faz sentido dentro desse modelo, mas nem sempre dialoga com a realidade individual de cada aluno.
Na Veras Música, a flexibilidade faz parte da forma como entendemos o ensino. Como acompanhamos de perto a rotina, os compromissos e o momento de vida de cada aluno, conseguimos lidar com ajustes de maneira mais sensível, sem perder o compromisso com o aprendizado. Essa flexibilidade não é ausência de critério, mas adaptação responsável, sempre com foco na continuidade do estudo musical.
Personalização como prática cotidiana, não como discurso
Muito se fala em aulas personalizadas, mas nem sempre isso se concretiza na prática. Para nós, personalização não significa apenas escolher músicas que o aluno gosta, mas ajustar toda a condução da aula: o ritmo, a forma de explicar, o equilíbrio entre prática e teoria, os estímulos utilizados e até a maneira de lidar com frustrações e desafios comuns ao aprendizado musical.
A experiência acumulada por Tom Veras e Fê Veras com diferentes instrumentos, estilos musicais, faixas etárias e contextos de aprendizagem permite essa adaptação de forma orgânica. Cada aula é construída a partir do aluno que está ali, naquele momento, evitando percursos engessados ou excessivamente padronizados.
Estrutura menor, foco maior no aprendizado
Embora a Veras Música não funcione como uma escola institucional, o espaço de aula é cuidadosamente pensado para o ensino musical. O estúdio existe para favorecer concentração, escuta e qualidade no tempo de aula. A escolha por um ambiente mais controlado e intimista reduz distrações e permite um acompanhamento mais atento de cada detalhe do aprendizado.
Essa configuração favorece um tipo de estudo mais profundo, no qual o aluno se sente à vontade para errar, experimentar, perguntar e construir conhecimento musical com calma e consistência, algo essencial para uma relação duradoura com a música.
Uma abordagem humanista sem confundir música com terapia
Na Veras Música, entendemos que ensinar música é, inevitavelmente, lidar com pessoas em toda a sua complexidade. Isso não significa transformar a aula em um espaço terapêutico, nem atribuir à música funções que pertencem a outras áreas. Significa, sim, reconhecer que o aprendizado musical acontece dentro de um contexto humano real, atravessado por emoções, fases da vida, pressões externas e diferentes formas de se relacionar com o estudo.
Essa visão está presente na forma como Tom Veras e Fernanda Veras conduzem as aulas. A música é tratada como linguagem, cultura e prática artística, mas também como uma atividade que exige escuta, atenção e presença. Ao perceber como cada aluno reage ao estudo, ajustamos a abordagem pedagógica sem fazer promessas, diagnósticos ou qualquer tipo de leitura clínica. O cuidado está na condução, não na interpretação psicológica do aluno.
O papel da psicologia como repertório, não como promessa
O fato de Fernanda Veras ser bacharel em psicologia contribui para ampliar o repertório humano e pedagógico das aulas, mas nunca para substituir práticas clínicas ou tratamentos especializados. Esse conhecimento ajuda a compreender melhor processos de aprendizagem, diferenças individuais, fases do desenvolvimento e formas de comunicação mais eficazes, especialmente com crianças, adolescentes e adultos em momentos de maior pressão ou desgaste.
Da mesma forma, o interesse de Tom Veras por áreas como história, filosofia, sociologia, ciências humanas e cultura em geral amplia o contexto em que a música é apresentada. O ensino deixa de ser apenas técnico e passa a dialogar com o mundo, com a escuta, com o repertório cultural do aluno e com a função que a música ocupa na sociedade e na vida cotidiana.
Música como processo interno antes de chegar ao instrumento
Acreditamos que a música nasce primeiro na escuta, na percepção e na construção interna de sentido, para depois se manifestar nos dedos, na voz ou no instrumento. Esse princípio orienta a forma como as aulas são conduzidas na Veras Música. O estudo técnico existe e é levado a sério, mas sempre conectado a uma compreensão mais ampla do que está sendo tocado, cantado ou ouvido.
Essa abordagem evita que o aprendizado se transforme em mera repetição mecânica. O aluno é convidado a entender o que faz, por que faz e como aquilo se relaciona com a música que ouve e aprecia. Isso cria um vínculo mais duradouro com o estudo e ajuda a atravessar momentos comuns de desmotivação ou frustração.
Atenção ao momento de vida de cada aluno
Crianças, adolescentes e adultos chegam às aulas em momentos muito diferentes de suas vidas. Alguns estão lidando com excesso de estímulos, outros com cobranças escolares, outros ainda com rotinas profissionais intensas ou períodos de estresse. Na Veras Música, essas diferenças são consideradas na condução das aulas, sem rótulos e sem julgamentos.
Essa atenção não transforma a música em solução para problemas pessoais, mas permite que o estudo aconteça de forma mais adequada à realidade do aluno. Às vezes isso significa desacelerar, às vezes estruturar mais, às vezes mudar o foco do repertório ou da abordagem naquele período. O objetivo é manter a música como um espaço possível, acessível e significativo dentro da vida de cada pessoa.
Ensino musical como relação de longo prazo
Ao unir continuidade pedagógica, personalização real e uma leitura atenta do contexto humano, a Veras Música constrói relações de aprendizado que tendem a se desenvolver ao longo do tempo. Muitos alunos permanecem estudando por anos, justamente porque encontram um ambiente onde a música não é tratada como produto, mas como processo.
Esse compromisso de longo prazo é sustentado pela relação direta com Tom Veras e Fê Veras, pela clareza do método e pela honestidade na comunicação. Não prometemos resultados rápidos ou fórmulas prontas. O que oferecemos é um caminho consistente, construído aula a aula, respeitando o tempo, o interesse e a trajetória de cada aluno.
Música como prática contínua, não como serviço pontual
Na Veras Música, a aula não é tratada como um serviço isolado, mas como parte de um processo contínuo. O aprendizado acontece no tempo, com constância, revisões, descobertas e ajustes. Esse entendimento aproxima o ensino musical da ideia de formação, mesmo sem recorrer a estruturas formais ou discursos institucionalizados. Para quem busca uma escola de música no Itaim Bibi, mas valoriza proximidade, personalização e acompanhamento direto, esse modelo oferece uma alternativa clara e coerente. Uma proposta onde o ensino musical acontece com seriedade, sensibilidade e compromisso, respeitando tanto a música quanto as pessoas que se aproximam dela.
Veras Música
Conduzida por Tom Veras e Fê Veras, existe para quem entende que aprender música é um caminho pessoal, construído com escuta, atenção e presença. Não prometemos atalhos nem resultados imediatos. O que oferecemos é um espaço de estudo consistente, humano e conectado à música como linguagem cultural e experiência de vida.
Para quem procura uma escola de música no Itaim Bibi e se identifica com essa forma de aprender, esse é o ponto de encontro.